Uno de los payasos de circo más reconocidos de Estado Unidos, saltó a la fama como "imagen del payaso de América", un título que le dio el publicista de Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus , Roland Butler, en referencia a la popularidad de Dann con los fotógrafos de prensa que visitaban el circo y sus numerosos estudios de él en su clásico maquillaje de la cara y su armario de payaso.
Sus trajes eran la envidia de sus pares, que poseía más de un centenar de creaciones de encargo, todos diseñados y cosidos a mano por su madre costurera, hasta su muerte en 1954. Su imagen apareció en las páginas de al menos dos revistas de circulación nacional en el mismo año (National Geographic y festivos). Fue incluido en la portada de la revista Ideales edición 1951 del circo, un favorito internacional entre los coleccionistas de recuerdos. Se convirtió en uno de los cuatro payasos de la época más fotografiada, compartiendo el escenario con compañeros comediantes Felix B. Adler, Emmett Kelly, y Lou Jacobs.
Hijo de un banquero de St. Louis Missouri , William J. Dann y Beatrice .
Dann, decidió después de ver su primer show tienda que quería convertirse en un payaso de circo. En 1941, a la edad de veinte años, se convirtió en un aprendiz ("First Of May"), miembro delClown Alley con "The Greatest Show On Earth", Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus, tanto las protestas de su padre, que tenía una carrera en la banca en mente para su hijo. En la profesión circense de generación puesta a tierra los participantes, fue el único miembro de su familia que llevo a cabo su trabajo bajo la gran carpa, el circo más grande de tiendas de campaña de los Estados Unidos, por lo general, de hecho, fue apodado "Big Bertha" y viajó en dos trenes del ferrocarril completos. Además de su altamente fotogénico "limpia" maquillaje cara blanca y extensa muestra armario, que era un jugador talentoso trombonista, que fue muy útil ya que lleva a cabo con una serie de bandas de payaso en los últimos años. Era muy diestro en patos de formación, el uso de un número de ellos en sus actos payaso, "Horatio" siendo su primer tales estrellas. También entrenó y trabajó con los perros, los apoyos construidos y creó a la serpiente en la cesta de rutina payaso, en el que un payaso que lleva una cesta es sorprendido por una serpiente gigante que se eleva desde la cesta, besando el payaso de la nariz, para luego desaparecer de nuevo en la canasta (un brazo falso que sostiene la canasta permitió brazo libre del payaso para operar el títere de serpiente). Otro gag popular de Harry Dann famoso hoy en día es la sirena, que ideó con su compañero payaso colaborador Bobby Kellogg durante sus años de Ringling. Esta mordaza aparece un marinero que lleva una sirena todo el camino alrededor de la pista como los acicala sirena y preens en un espejo de concha incrustada "ella" se mantiene. La sirena era, por supuesto, el payaso con una cola de pez falsa asegurado alrededor de su cintura, y la cabeza y el cuerpo del marinero Maniken caminó en virtud de las propias piernas sirena / clown 's. En el programa de Ringling y en años posteriores para otros circos que Clowned con sus compañeros Kellogg, The Sherman Bros. (Chester & Joe), Freddy Freeman, y Paul Jung. Un graduado de la Universidad City High School en la Universidad de Missouri City, que entrenó a los niños del circo todos los días en su trabajo de la escuela, y fuera de temporada en los cuarteles de invierno se desempeñó como profesor de secundaria para ellos durante toda su carrera. Se fue Ringling después de ocho años de payaso con menor Polack Bros. circo de Louis Stern, popular entre los artistas de sus más cómodas fechas Santuario patrocinadas interiores. Él apareció principalmente con el espectáculo como uno de sus payasos estrella hasta 1959, alternando temporadas en la carpa de propiedad de Frank McCloskey Clyde Beatty-Cole Bros. Circus y de propiedad familiar Christiani Circus. En 1966 firmó con los menores de lona Carson Barnes Circus propiedad de DR e Isla Miller. En sus últimas temporadas con Carson-Barnes dejó a un lado su carácter popular payaso, explicando "demasiadas arrugas" hizo su maquillaje célebre "ya no es posible" usar correctamente. En lugar de ello realiza en la capacidad de espectáculo Barker y director de pista de circo hasta el final de la temporada 1970, el mismo año de su muerte. En en rápido deterioro de la salud, el 29 de diciembre de 1970, que fue trasladado en ambulancia desde Carson y cuarteles de invierno Barnes en Hugo, Oklahoma al Hospital De Paul en St. Louis Missouri (una hora en coche once y cincuenta), donde expiró el siguiente día. El semblante de renombre mundial por la que será recordado - su marca registrada maquillaje de payaso - es considerado por sus pares, los empresarios circenses, generaciones de fans del circo y artistas de maquillaje por igual a ser uno de los ejemplos más reconocidos universalmente de maquillaje tradicional cara blanca que se haya diseñado y aplicada. Años después de su muerte, fotos y reproducciones de él se siguen utilizando en los comunicados de prensa de circo, y adornan carteles de circo y carromatos en toda América, un homenaje a su condición de "Picture Clown", maquillaje artístico y las habilidades payasos.
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