sábado, 30 de octubre de 2021

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

 

Payaso Marraqueta en Facebook



Tony Marraqueta es un payaso errante brioso galan gracioso y estrundoso.Actor cómico, payaso y director

Con estudios en las Universidad Arcis, Universidad de Chile y Circo del Mundo.

Con especializaciones en clown, circo, comedia del arte, música y verso clásico.

En el año 1995 debuta como actor profesional en el Teatro Nacional de la Universidad de Chile en la obra Mala Onda de Alberto Fuget dirigida por Willie Semler.

Se destacan obras tales como;

El Quitasol Rojo, dramaturgia y dirección de Freddy Huerta (Tony Marraqueta).

Las 7 vidas del Tony Caluga obra escrita y dirigida por Andrés del Bosque, narra la historia del mas grande payaso chileno.

El gran show de la Bandita Alegre, teatro musical protagonizado por payasos.

Participa como dramaturgo y director de la obra “Todo por la Lira” obteniendo con este trabajo una Mención Honrosa, en el 5º Festival de Nuevos Directores Teatrales de la Universidad de Chile, en consideración a la labor de rescate de los valores socioculturales de un teatro popular y cómico.

Participa como creador y actor-clown en el espectáculo cómico circense en “El Gran Circo Tiritón”.

“Los Cosmilocos”,“Las Locuras de Don Quijote”, “El Príncipe Narigón”, “Romelo y Julita”, “Todo por la lira”,”El Sastrecillo Valiente”, “El cazador de dragones” “ La Vida es sueño” , entre otras.

En 1999 gana el Premio a la Mejor Dirección en el 5º Festival de Nuevas Tendencias de la Universidad de Chile con la obra “525 Líneas de Parra” con textos del Antipoeta.

Actualmente pertenece a la compañía de payasos: “La Academia de Tontos” con la que es miembro de la agrupación de payasos humanitarios “Pallasos en Rebeldía”

Participación en diversos Festivales Internacionales: Costa Rica, Inglaterra, Holanda, Ecuador, Suiza, Venezuela, Brasil, Argentina, España, México, Perú, Palestina.

Fuente:Payaso Marraqueta


Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

Tony Marraqueta

jueves, 28 de octubre de 2021

Wall Max


Maxwell George Lorimer
Max Wall






Maxwell George Lorimer (12 de marzo de 1908 – 21 de mayo de 1990), más conocido como Max Wall, fue un actor británico cuya carrera interpretativa abarcó el teatro, el cine y la televisión.

Wall era hijo de un artista de éxito del music-hall llamado Jack (Jock) Lorimer y de su esposa Stella. Nació en Brixton, Londres. En 1918, durante un ataque aéreo en la Primera Guerra Mundial, Wall se salvó de la muerte gracias al armazón metálico de su cama, pero su hermano menor y su niñera fallecieron a causa de una bomba alemana lanzada por un zeppelin, que destruyó su casa.
Carrera.

Wall debutó a los catorce años como bailarín acrobático en una pantomima, pero se le recuerda por su interpretación del profesor Wallofski. Esta creación tuvo un influjo notable sobre John Cleese, que reconoció su deuda con Max Wall al idear su número Ministry of Silly Walks para los Monty Python. Tras actuar en muchos musicales y comedias teatrales en la década de 1930, la carrera de Wall empezó a declinar y se vio reducido a trabajar en clubes nocturnos. Después se alistó en la Royal Air Force para servir tres años durante la Segunda Guerra Mundial.

Wall reapareció en los años 1950 cuando los productores y directores redescubrieron su talento cómico, junto con el expresivo poder de su trágica cara de payaso y las cadencias tristes de su voz. Consiguió actuar en televisión y, habiéndose ganado el interés de Samuel Beckett, obtuvo papeles en Esperando a Godot y Krapp's Last Tape. En 1966 actuó como Père Ubu en la obra de Alfred Jarry Ubú rey, y en 1972 viajó con el grupo Mott the Hoople en su gira Rock n'Roll Circus, consiguiendo una nueva audiencia.

En televisión también trabajó en las series Crossroads, Coronation Street y Emmerdale Farm. Así mismo, participó en Minder, con George Cole.

En las décadas de 1970 y 1980, Wall actuó ocasionalmente en teatro de un único actor, con la obra An Evening with Max Wall, en la cual recuperaba el humor del viejo teatro del music-hall.

Su última interpretación para el cine fue en el filme de doce minutos A Fear of Silence. El título ganó un premio en el Festival de cine y televisión de Nueva York.
Fallecimiento.

El 20 de mayo de 1990 Wall sufrió una caída en el restaurante Simpsons-in-the-Strand, en Londres, fracturándose el cráneo. Nunca recuperó el conocimiento y falleció al día siguiente en el hospital Westminster. Tenía 82 años. Fue enterrado en el cementerio Highgate.



Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall


Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall

Maxwell George Lorimer
Max Wall


Maxwell George Lorimer
Max Wall





 

Les Founambules VIDEO 1992


 

miércoles, 27 de octubre de 2021

Equivokee

Yuriy Pavlichko,George Kyrychenko & Dmitriy Nikolenko
Equivokee

Comic group Equivokee en Facebook


EQUIVOKEE (Ucrania)son tres verdaderos bromistas de Kiev y te llevan al mundo de la risa y la felicidad con ideas frescas y escenas originales. Increíblemente divertido y profundo al mismo tiempo. Se caracterizan por figuras estridentes, talento acrobático y grandes expresiones faciales. Con un gran paquete de alegría de vivir y energía burbujeante, transforman la arena en un patio de recreo para parodias mágicas, malabarismos caóticos y divertidos aviones de papel. Nuevos, diferentes y absolutamente dignos de ver, luchan con el problema del objeto. Juegan bromas con el public y brindan muchas lágrimas de risa y un masaje en el estómago. Dimitri, Juri y Georgi son tres maestros de la comedia para sentirse bien que estarían tontamente felices con la "ayuda" de la audiencia.

  El trío de payasos (George Kirichenko, Pavlychko Yuri y Dmitry Nikolenko, más conocidos como Trío Equivokee) fue creado por Alexander Biloguba, profesor de payaso de la Escuela Profesional de Circo de Kiev, y se convirtió en su director y productor.

Ellos fueron los ganadores del Festival Internacional de Circo en Edimburgo y el «Payaso de Bronce « en el Festival Internacional de Circo de Monte Carlo, así como premios especiales de Gandey y el Festival Internacional de la Juventud de Moscú.











lunes, 25 de octubre de 2021

Joseph Collard VIDEO Le Premier Spectacle - The First Show


 

Gomina

Jean Brunet
Gomina

Jean Brunet, nacido el 1 de noviembre de 1916 en Gironde, más conocido por su nombre de artista el payaso Gomina falleció, el martes 24 de julio de 2017 en Poitiers, a la edad de 101 años. Su cuñado era el payaso blanco Pastelli. Uno de sus cinco hijos no es otro que Guy Brunet alias Frisco.

Apenas nacido, a los 5 años, Jean sabía que sería un payaso. “Cuando llegó un circo a Poitiers, me escondí debajo de la lona, ​​miré. " Se puso en la piel de su personaje observando, yendo a encontrarse con profesionales como Pippo y Rhum en el circo Médrano de París. Mientras trabajaba como pintor de casas. “Antes de contratar, solía ir a la sala de Saint-Germain todas las mañanas para entrenar. Hice un espectáculo de circo, algunos amigos estaban en el primer piso con sus instrumentos. “
El joven en público, familia, vecinos, transeúntes. Admiran su número de sillas en equilibrio muy inestable, culminando el acróbata haciendo un peral. "Cuando lo pienso ahora, estaba hinchado",admite y agrega que su intención también era impresionar a sus futuros suegros. Se casó en noviembre de 1939 con Marcelle Populu, quien sería el pilar de la casa.
El niño quiere meterse en la pista con los adultos. Aprende música, a caminar en equilibrio sobre un cable mientras imita saltos mortales e imagina muchas otras travesuras. Ni el servicio militar ni el trabajo obligatorio ponen fin a su vocación. Después de la guerra, Auguste Gomina está listo para salir a la pista con su cuñado, el payaso blanco Pastelli.


Su vida como artistas de circo durará solo dos años. Mientras estaba de gira con el circo Bellisario en el sur de Francia, Jean sufre de fiebre tifoidea. Fue repatriado a Poitiers y decidió quedarse allí. La pareja ya tiene tres hijos. Nacerán dos más.
Jean Brunet no quiere acercarse a lo que ha sido un desamor para él: renunciar a su carrera como payaso profesional. Vuelve a ser pintor de casas. “Tenía que elegir. En ese momento no hubo ayuda ”, agrega su hijo Guy, el payaso Frisco. Otros tres niños se contagiaron de la pasión de su padre.

No importa, Gomina, su esposa que toma el nombre de artista Maguy y Pastelli dedican sus fines de semana de abril a septiembre a las galas; los meses de noviembre a enero están salpicados de fechas para las celebraciones de Navidad y Año Nuevo. Jubilado, empuja las puertas de las residencias de ancianos y otros lugares.

"No me he quedado a menudo en el lugar", reconoce Jean Brunet. “Nunca conocí a mi padre sentado”, confirma Frisco. Excepto cuando colocó su caballete frente a un paisaje de montaña o campo porque también pintó muchos cuadros y escribió bonitos poemas.

Con casi 100 años, inevitablemente aminoró el paso, pero se complace en sacar su instrumento favorito, la sierra musical, así como sus candelabros o campanas. A principios de noviembre, los vecinos de "La Rose d'Aliénor" escucharán La Polka Gomina compuesta por un amigo pianista. El Augusto sigue por buen camino.



Gomina & Pastelli

Jean Brunet
Gomina

Jean Brunet
Gomina

Jean Brunet
Gomina


Gomina & Pastelli

Jean Brunet
Gomina


sábado, 23 de octubre de 2021

Cronopio VIDEO Una de Tiros - Obra completa


Cooky

Roy Thomas Brown 
Cooky


Roy Thomas Brown (8 de julio de 1932 - 22 de enero de 2001), el hombre detrás de Cooky the Cook durante 25 años en "Bozo’s Circus" y "The Bozo Show" en WGN-TV. Falleció el 22 de enero de 2001 en su ciudad adoptiva de Chicago debido a una enfermedad cardíaca. Tenía 68 años. Incluido en el Clown Hall of Fame en 1993, Roy Brown creó el adorable personaje "Cooky" para el Bozo Show. En 1992, recibió un premio Emmy por su interpretación. Primero se unió al programa como escritor, pero en 1969 se unió al elenco. "Cooky" nació después de que Brown experimentara con 60 personajes diferentes de payasos. El personaje de Brown se originó en un cocinero que era responsable de cocinar horribles comidas de circo. Desarrolló el maquillaje y la voz para el personaje, así como el vestuario.

Roy Brown, como Cooky the Clown de Bozo the Clown de WGN-TV, 1995

Roy Brown audicionó por primera vez para el papel en "Bozo’s Circus" en 1968. El productor Don Sandburg, quien también interpretó a Sandy the Tramp, anunció que dejaría el programa. Emocionado por la oportunidad, Brown consultó con Sandburg. Sugirió que Roy creara un nuevo personaje de payaso y lo interpretara en la audición. Con solo tres días para la audición, Brown experimentó con 60 personajes diferentes de payasos. Brown dijo que la idea de Cooky se originó a partir de un diálogo ocasional al aire entre Bob “Bozo” Bell y Ray “Oliver O. Oliver” Rayner sobre la horrible comida del circo. Brown desarrolló un personaje que se encargaba de cocinar las miserables comidas del circo.


La vida personal de Roy Brown.

Roy Brown, alrededor de 1989.

Roy Thomas Brown, padre de cuatro hijos, nació en Tucson, Arizona el 8 de julio de 1932, pero sus raíces estaban en Chicago. Su madre, una artista, animó a su hijo pequeño a aprovechar todos sus materiales de arte, que guardaba en un estudio de su casa. Aunque su madre le ofreció orientación e instrucción, fue elección de Roy seguir una carrera como artista comercial especializado en dibujos animados. En la Academia de Bellas Artes de Chicago, Brown estudió pintura y dibujos animados.


Roy Brown en WGN.

Cooky y Bozo en The Bozo Show en 1999.

Antes de graduarse, hizo una audición para el programa "Garfield Goose and Friend". Frazier Thomas, el creador del personaje y presentador del programa, le otorgó a Brown el trabajo de artista gráfico en el "Tablero de dibujo mágico" del programa en 1952. Él diseñó y dibujó todas las aperturas y cierres del programa, publicidad, tarjetas de cumpleaños de Garfield Goose y otros. bienes parafernales. También creó y pintó tableros de arte que ilustraban las aventuras de Garfield Goose fuera del castillo.




Como titiritero del espectáculo, Brown no solo le dio vida al títere de Garfield Goose, sino que también diseñó y construyó Romberg Rabbit, MacIntosh Mouse, Chris (Christmas) Goose y Beauregard Burnside III. También desarrolló títeres para "The Blue Fairy" de WGN-TV, "Bugs Bunny and Friends", "Dick Tracy", "Paddleboat" y "Treetop House". En 1965, creó una versión títere y una caracterización de voz del Cuddly Dudley del Chicago Tribune para el programa "Ray Rayner and His Friends", que se trasladó a "The Bozo Show" en 1981.


Pintura de Roy Brown como Cooky, para su incorporación al Salón de la Fama del Payaso en 1993

Roy Brown recibió un premio Emmy de Chicago / Midwest por su interpretación de Cooky en "The Bozo Show" en 1992. En 1993, fue incluido en el International Clown Hall of Fame, así como en el Capítulo de Chicago de la National Academy of Television Arts & El “Círculo de Plata” de Sciences por más de 40 años de servicio distinguido en la industria de la televisión.


Cooky the Clown, compañero de Bozo (Bob Bell) en la década de 1970

Tras su retiro en 1994 y mientras reflexionaba sobre sus años en WGN-TV, Roy Brown comentó: "Soy el tipo más afortunado del mundo por haber trabajado en un trabajo que amaba y lo voy a extrañar muchísimo". Roy Brown hizo su última aparición pública como Cooky el 25 de octubre de 2000 durante una grabación de "The Bozo Super Sunday Show".


Fuente:famousclowns.org


Roy Thomas Brown 
Cooky



Roy Thomas Brown 
Cooky

Roy Thomas Brown 
Cooky

Roy Thomas Brown 
Cooky


 Bozo & Cooky