sábado, 20 de julio de 2024

Lily Colombia VIDEO Cita de amor


 

Frans Custers

Frans Custer



Para Frans Custers la danza, las artes escénicas y el teatro siempre han sido algo natural. En la escuela primaria organizó una tarde de circo/drama para sus compañeros. Sin saberlo, el humor jugó un papel importante en esto. No siempre se dio cuenta de por qué hacía reír tanto a la gente. En la secundaria, la estética también pasó a formar parte de ella. Que las artes escénicas siempre jugarían el papel principal en su vida se hizo evidente durante su formación avanzada en Eindhoven. Aprovechó cada oportunidad para satisfacer sus necesidades teatrales. Esto comenzó en 1981, en dos direcciones. 

Por un lado, estaban las actuaciones callejeras. Con un rollo de papel higiénico, para delimitar la zona de juego, se montó un acto. Durante los cursos de payaso y gracias a una gran experiencia práctica, aprendió los conocimientos necesarios para conocer personas con una mente abierta. Cuando cada vez más personas se quedaron y observaron, se optó por un enfoque serio. Así nació el exitoso Duo het Elftal. Después de muchos años de cooperación productiva, Frans continuó solo en 1990. Buscando nuevos desafíos y con el público tocando frente a él, tuvo todas las oportunidades para desarrollar su talento para la improvisación. Con poco más que él mismo, los actos ambulantes empezaron a parecerse cada vez más a un escenario. Inconsciente del tiempo y del espacio, supo retener a su público en un mismo lugar durante más tiempo. 

Por otro lado, había danza/movimiento. Como bailarín en Het Klein, un grupo para el arte del movimiento, pasó de ser un intérprete de pantomima a convertirse en un artista del movimiento. Gracias a su formación en diversas formas de danza, mimo, canto y acrobacia, obtuvo un amplio abanico de posibilidades para satisfacer sus aspiraciones artísticas. Estas experiencias le han dado la oportunidad de desarrollar un patrón de movimiento propio que, como se vio después, tiene muchas afinidades con la danza japonesa Butoh. El enorme interés mostrado tanto en los Países Bajos como en el extranjero es su mayor recompensa. En algunas disciplinas de las artes escénicas, Frans trabaja como profesor y director.



Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer

Frans Custer












viernes, 19 de julio de 2024

Luke Rollason

 

Luke Rollason




Rollason asistió a la escuela de payasos en Francia en L'Ecole Philippe Gaulier. Sin embargo, le dijo a la British Comedy Guide que prefiere el uso del término "comediante físico" para él mismo. Después de la universidad, se mudó a Londres y donde realizó comedias con accesorios caseros. Ver al comediante físico Trygve Wakenshaw fue "una revelación" para él, ya que amplió sus ideas sobre lo que se podía hacer en el escenario. Rollason dijo que el mejor consejo que le dio Gaulier fue: "Siempre estamos buscando. Cuando encuentras tu estilo, es un buen día para morir". 

En el Festival de Brighton de 2022, Rollason creó la beca en memoria de Luke Rollason para alentar a artistas de orígenes alternativos a aportar enfoques inusuales a la comedia. La beca ofrece el costo de la cuota de inscripción, contribuciones a los costos de marketing y espacio de ensayo gratuito.[6] Su espectáculo de 2022 en el Festival Fringe de Edimburgo se llamó Bowerbird. Anteriormente lo había interpretado en la franja de 2021 como un trabajo en progreso. Fue descrito como un “popurrí alocado de mimo y angustia existencial”.

En 2023, Rollason apareció en el papel principal de Jack, una película sobre un estudiante universitario contada desde el punto de vista de su pene. También tuvo algunos pequeños papeles televisivos, incluidos Becoming Elizabeth e Industry. 

En diciembre de 2021, Rollason fue elegido para la serie Extraordinary de Disney+ como Jizzlord, un gato/humano que cambia de forma. El programa se transmitió en enero de 2023 y fue lo suficientemente bien recibido como para que Disney+ lo renovara para una segunda temporada ese mismo mes. Rollason describió Extraordinary como "probablemente lo primero para lo que audicioné y el guión me hizo reír a carcajadas". Dijo que su experiencia en comedia física lo ayudó con su papel en el programa, y ​​que si bien siempre tuvo "un cuerpo bastante inusual... muy esbelto y de apariencia bastante huesuda", ser un actor de teatro físico "me ayudó a sentirme mucho más seguro acerca de mi cuerpo, de maneras que ahora siento como una segunda naturaleza para mí". Aunque Extraordinary es nominalmente una serie de superhéroes, Rollason habló sobre cómo "esos poderes a menudo terminan siendo un reflejo de las propias inseguridades de ese personaje sobre sí mismo". Mike Hale de The New York Times escribió que Rollason interpretó el papel "con gran encanto". Su actuación fue nombrada una de las 10 mejores actuaciones televisivas de 2023 por The Hollywood Reporter.


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason

Luke Rollason


Luke Rollason


Luke Rollason












lunes, 15 de julio de 2024

Luigi Ciotta

Luigi Ciotta




Luigi Ciotta es actor de teatro, payaso, artista callejero y pintor profesional. Nacido en Palermo en 1979, se trasladó a Bolonia en 2000 para estudiar Discipline delle Arti della Musica e dello Spettacolo (estudios de arte, música y performance). 

Escribió su tesis final sobre la historia del arte medieval y se graduó con la máxima puntuación en 2004. Fue durante sus años universitarios cuando nació y comenzó a crecer la pasión de Luigi Ciotta por el teatro. 

Fue esta misma pasión la que lo llevó a convertirse en actor de teatro profesional. Estudió en la Universidad de Artes Escénicas de Turín y se graduó en 2007. 

Actúa desde 2005 y lo ha hecho en lugares tan variados como Italia, toda Europa, Medio Oeste como actor, comediante y artista callejero. Ha tenido gran éxito en numerosos festivales italianos (Mirabilia, Mercanzia, Artisti in Piazza, Asfaltart, etc…) e internacionales (Avignone, Chalon, Aurillac en Francia, DubFest en los Emiratos Árabes Unidos, Haifa Kids Festival en Israel, Imaginarius en Portougal, Terres Rouges en Luxemburgo, etc…). Dirige (en italiano, inglés y francés) talleres de teatro físico, payasos y bufones. 

Está disponible para dirección teatral y consultoría. Desde 2021 es presidente de la APS Il Cinghiale e La Balena, comprometida con proyectos sociales y culturales en la unión entre Arte y Naturaleza. 

Formación Teatral 2004\07: Diploma PAUT de tres años (Universidad de Artes Escénicas de Turín), Dirección Artística Philip Radice. 

Los estudios incluyen los de palabra hablada y teatro físico, mientras que se prestó especial atención a las teorías de Jacques Lecoq y Stanislvskij. Principales disciplinas estudiadas; Teatro físico, performance, clown, mimo, commedia dell’arte, melodrama, tragedia griega, uso de la voz, acrobacia, danza, escritura creativa cómica, pantomima, improvisación, dirección, combate sabio. http://www.teatrofisico.com/ 

2004\2006: Escuela de Circo FLIC, Turín Estudios profesionales sobre artes circenses, en particular; acrobacias, disciplinas aéreas (trapecio, seda aérea). http://www.flicscuolacirco.it/ 

2005\2007: Escuela de Danza Artemovimento – Turín Estudios de Danza Contemporánea, Tanztheater y Ballet Clásico. www.artemovimento.org 

2004/2007: Estudios de payaso – Curso con Jean Mening: “Los payasos y sus travesuras acrobáticas”. Un curso intensivo presencial de 260 horas de duración. 

– Curso de clown teatral con Andrè Casaca. Un curso intensivo presencial de 80 horas de duración. 

– Curso de clown teatral con Loco Brusca. 

– Seminario sobre la voz con Naira Gonzales. 

– Curso de clown teatral con Chris Lynham.

Teatro

 2012: Limpiabotas, escrita e interpretada por Luigi Ciotta • Este espectáculo nos enfrenta cara a cara con Giuseppe Talamia, un humilde siciliano que ha dejado su tierra natal y se ha dedicado a lustrar zapatos. 
Esto, por supuesto, le proporciona la plataforma perfecta para su irreverente ironía y su comedia típicamente siciliana, que utiliza para provocar un diálogo desgarrador con los espectadores, que se ven arrastrados a una serie de chistes e historias de una vida dura. 

2009\2012: pudín funky, • Una comedia satírica que gira en torno al desperdicio, la calidad de los alimentos y el consumismo; "Esta sátira cruel y bien pulida que garantiza provocar risas descaradamente nos presenta una sociedad donde todo se puede comprar y tirar... excepto la calidad de la escritura, las actuaciones y la dirección del programa". Midi-Libre (Francia). El espectáculo ganó el Premio Cantieri di Strada (mejor espectáculo callejero), FNAS en la categoría “One Man Show” y el Premio Mercurdo en el Festival Internacional de Teatro del Absurdo, ambos en 2009. Funky pudding ya se ha representado más de 130 veces. ! Está disponible en inglés, italiano y francés y se ha presentado en varios festivales internacionales en Europa. 

2006\2012: Tutti in Valigia (Todo en una maleta) escrita e interpretada por Luigi Ciotta El siciliano Giuseppe Talamia se encuentra ahora trabajando como portero en el norte de Italia y teniendo que lidiar con un sinfín de maletas que continuamente cobran vida, mutan y se convierten en el centro de sus fantasías, naturalmente, todo con la ayuda del público. Equilibrios, malabarismos variados, discursos demenciales, acrobacias y equipajes llenos de comedia esperan al afortunado espectador. 

2007\2009: Oklahoma o Iowa, The Fiasco Divino Company • El espectáculo se presentó en el marco de la temporada 2008 “Rigenerazioni” en el Teatro Stabile de Turín. Tres payasos discuten “la rica historia del cine” en conversaciones que rozan lo absurdo y lo simplemente loco. Sus reflexiones van desde lo técnico hasta los orígenes del cine mudo, pasando por parodias de las grandes películas de la historia para desembocar en interpretaciones de algunas bandas sonoras muy famosas interpretadas en directo con saxofón, clarinete y… caña de pescar. Verdaderamente musicales. 2005\2007: Hotel Splendor, compañía de teatro/circo 4Quarti • Circo contemporáneo. Un grupo de turistas acaba en un hotel abandonado y se ve obligado a lidiar con un edificio en ruinas, camas tambaleantes y un director que no está a la altura de los tiempos... Las acrobacias aéreas, el acroequilibrio, los malabares y los payasos están a la orden del día. aquí. 

Cine 

2012: Balena, Cortometraje, dirigida por Tonino Risuleo y Davide Carrari 

• Rol principal 2008: Sangue Pazzo, Dirigida por Marco Tullio Giordana 

• Extra 2002: ¡inePaz! Dirigida por Renato De María 

• Extra 2000: I Cento Passi, (cien pasos) Dirigida por Marco Tullio Giordana 

• Extra Cabaret y Variedad Abril de 2012: Presentador del festival Comicincittà de Aosta que tuvo como invitados a Omar Pedrini, Marco della Noce y los Pampers. 

2012\2008: Presentador del festival de teatro Potpourrì entre cuyos invitados se encuentran Antonio Rezza y Flavia Mastrella, así como Arturo Brachetti y Rita Pelusio. 

Habilidades Idiomas Italiano (nativo), francés (muy bueno), inglés (intermedio) Dialectos sicilianos Otras habilidades Pintura, Escultura, Remo, Artes circenses, Cocina.


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta


Luigi Ciotta

Luigi Ciotta

Luigi Ciotta


sábado, 13 de julio de 2024

Filippo Ruffa

Filippo Ruffa

 

Filippo Ruffa. Estrella del circo internacional nacido en San Gregorio D'Ippona en 1939 y fallecido en Prato en 1985 con tan sólo 46 años. 
Filippo, conocido por sus amigos como Pippo, era uno de los payasos más conocidos del mundo. Trabajó por todo el planeta, primero con el circo Nando Orfei y posteriormente con Liana Orfei. En el papel del payaso sonriente y melancólico, hizo sonreír a los niños americanos, chinos, argentinos, ingleses, españoles, franceses y alemanes que literalmente se volvieron locos por él. Un hombre de apenas 85 centímetros. Ochenta y cinco centímetros de carne viva inervados de inteligencia, bondad, elegancia, altruismo, delicadeza, humildad, sabiduría y respeto sobre todo por los animales y los niños a los que amaba por encima de todo.

Un espectáculo que dura toda la vida. Para él, Liana Orfei había creado un espectáculo dentro de su circo en el que participaban sobre todo los niños, que se convertían en protagonistas absolutos junto con los animales. El payaso Goofy fue un espectáculo dentro de un espectáculo que duró toda una velada. Con sus 85 centímetros supo arrastrar a toda la humanidad circense a unas risas espectaculares. Todos rieron y lloraron con Pippo. Su personaje sabía moverse porque estaba velado por una sutil tristeza que brillaba a través de sus grandes ojos negros y penetrantes. Luciendo ropa colorida y un maquillaje llamativo, dio vida al espectáculo que duró horas en uno de los lugares más remotos de China. De las películas de Fellini al matrimonio con la mujer del cañón: todo el mundo está loco por Pippo Ruffa Pippo era una estrella amada con locura por decenas de estrellas del cine, el espectáculo y la cultura. Su amigo Federico Fellini lo quería en todas sus películas. Fue un amigo tal que penetró en su vida que lo influyó hasta el punto de obligarlo a casarse con la canonera Anna Verrelli. La mujer que inspiró la canción "La donna cannone" de Francesco De Gregori. Esa boda despertó el interés de todo el mundo. Pasó días interminables con el maestro director. Con él se sentía omnipotente. Viviendo en la corte del gran director, conoció a escritores del calibre de Pierpaolo Pasolini, de quien se convirtió en un amigo favorito. Sus otros amigos en las tranquilas veladas romanas y milanesas eran Gianni Morandi, los comediantes Franco y Ciccio, los actores Kirk Douglas, Carlo D'associazione y Paolo Villaggio. Pippo también era el hijo favorito de Liana Orfei, quien siempre lo quiso cerca de su lujosa caravana.

El recuerdo de su sobrino Gregorio.

A pesar de sus compromisos internacionales, el payaso de rostro melancólico supo mantener vivos los vínculos con su país natal, al que regresaba por periodos muy breves a bordo de un Fiat 500 especialmente equipado para su altura de apenas 85 centímetros.
Experimentó con alegría esta agradable desventaja suya, porque logró causar alegría sin preocupaciones, especialmente en los niños discapacitados que llenaban las primeras filas de sus espectáculos en todo el mundo.
Cuando Pippo regresó a San Gregorio D'Ippona, precisamente en la aldea de Zammarò donde nació, le encantó estar con su querido sobrino Gregorio Di Vito, que fue durante años director de la oficina de ingresos de Vibo Valentia.
“Era un buen hombre – comentó el familiar -. Recuerdo sobre todo su generosidad y los interminables banquetes. Le encantaba volver con su gente a la que siempre llevó en su corazón. Pasé horas escuchando sus historias que me dieron horas de profunda alegría. Me habló de su vida alrededor del mundo. Lo que me llamó la atención fue su felicidad por haber podido hacer reír a niños de todo el mundo. Estaba orgulloso de esto".
El día de su funeral celebrado en Prato hubo una inmensa multitud. Escondidos entre la gente también se encontraban muchos personajes ilustres que no quisieron perderse su último espectáculo que le despidió del escenario mundial. Sus restos mortales reposan en el cementerio monumental de Torrino. Ahora se espera que el alcalde Pasquale Farfaglia ponga a una calle el nombre del "payaso que hizo reír a los niños de todo el mundo".


Kirk Douglas & Filippo Ruffa

Anna Verrelli & Filippo Ruffa



Filippo Ruffa

Filippo Ruffa

Filippo Ruffa

Filippo Ruffa

Filippo Ruffa









viernes, 12 de julio de 2024

Compagnia FolleMente

Stefano Giomi & Margherita Cavalca
Compagnia FolleMente

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Está formado por dos actores-animadores, Stefano Giomi y Margherita Cavalca. 

Se formó en 2005 tras un curso de formación en títeres con Claudio Cinelli como director artístico, al que llegaron tras unos cursos de formación teatral. 
 A lo largo de los años, la producción de espectáculos de teatro de títeres para escena y calle se ha compaginado con una formación continua en materias artísticas, como el mimo, el clown (tanto en el hospital como a través de prácticas y talleres con algunos maestros), la improvisación teatral; además de formación en disciplinas manuales. 

Nuestros títeres están todos hechos por nosotros y son el resultado de nuestro camino y nuestras habilidades. 

Los espectáculos abarcan las diversas técnicas del teatro de títeres, a veces buscan la interacción con el público como los clásicos espectáculos de calle, otras veces prefieren mezclarse con otros lenguajes teatrales, como la narración o la magia. 

La música casi siempre es la protagonista, al igual que la interacción entre los títeres y el animador; una empatía paranoica entre el títere y su creador en un juego de sentimientos, sueños, ironía, comedia, sugerencia, reflexión y poesía. 

Hemos trabajado en numerosos teatros italianos, así como en los principales festivales de teatro de títeres y de calle en Italia y en el extranjero.

Stefano Giomi & Margherita Cavalca
Compagnia FolleMente

Margherita Cavalca
Compagnia FolleMente

Stefano Giomi & Margherita Cavalca
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Stefano Giomi
Compagnia FolleMente

Stefano Giomi 
Compagnia FolleMente

Stefano Giomi & Margherita Cavalca
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 Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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Stefano Giomi 
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Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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Stefano Giomi 
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Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
Compagnia FolleMente

Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
Compagnia FolleMente

Margherita Cavalca & Stefano Giomi 
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