martes, 31 de marzo de 2026

El Chino Torero

Manuel Pérez Luque




Manuel Pérez Luque nació en Granada el 14 de abril de 1934. Hizo su presentación como becerrista en la parte seria del espectáculo de la Banda El Empastre, en Barcelona, el 14 de agosto de 1946. Después de dieciséis becerradas, debuta con picadores, en Zaragoza, en 1949, aunque al año siguiente se hace banderillero. Sin embargo, su personalidad extrovertida y su espíritu de empresario le llevaron a organizar conjuntos cómico-taurinos-musicales, pero ninguno tuvo tanta relevancia como el que llevó durante más de cincuenta años con el nombre de El Chino Torero, para el que se caracterizaba precisamente de chino.

Manuel Pérez Luque, más conocido como «El Chino Torero»,fallecio á madrugada del 6 de Agosto de 2002 en Madrid, de un infarto, a los 68 años de edad. 

El Chino Torero fue el fundador en la década de los cincuenta del espectáculo que llevaba su mismo nombre y que tuvo una gran aceptación entre el público de entonces. Con él, recorrió toda España y gran parte de América, visitando, entre otros países, Venezuela, Ecuador, Colombia y, especialmente, México. El Chino Torero, que en sus comienzos llegó a ser novillero, fue el primero y único que introdujo el número de los enanitos rejoneadores. Hace un año vendió el espectáculo al apoderado y empresario Juan Hidalgo.


Manuel Pérez Luque

Manuel Pérez Luque
El Chino Torero

Manuel Pérez Luque

lunes, 30 de marzo de 2026

Danny Ronaldo

 

Danny Ronaldo



Danny Ronaldo lleva más de cuarenta años mostrando el circo en los escenarios de todo el mundo. Pepjin, por su parte, ha compaginado la herencia circense de su familia con los estudios en L’école international de théâtre Lassaad, que le han aportado una visión más amplia y multidisciplinar de las artes escénicas que, según cuenta, espera poder aplicar en sus creaciones.

Circus Ronaldo comenzó su andadura en el mundo del circo en 1996, convirtiéndose en una compañía de prestigio internacional que ha actuado en teatros de todo el mundo (Australia, Nueva Zelanda, Portugal, Islandia…). Aún así, tras esta agrupación hay una tradición circense mucho más extensa que se remonta a 1842, cuando la primera generación de esta familia comenzó su vínculo con el mundo del circo.

En la actualidad Danny Ronaldo y su hijo Pepjin Ronaldo encarnan la sexta y séptima generación de esta estirpe circense, y juntos, bajo el nombre de Circus Ronaldo, han transformado la tradición familiar en una compañía innovadora que aúna clown con acrobacias, títeres y comedia del arte.




Danny Ronaldo

Pepjin & Danny Ronaldo

Pepjin & Danny Ronaldo

Pepjin & Danny Ronaldo

Danny Ronaldo

Danny Ronaldo

Danny Ronaldo

Danny Ronaldo

Danny Ronaldo

Danny Ronaldo







sábado, 28 de marzo de 2026

Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas




Susana Villegas

Actriz/clown/bailarina y docente.

Comienza desde muy pequeña en el mundo de la danza, el patinaje artístico y la gimnasia rítmica pero finalmente escoge la danza y continua a nivel profesional en el conservatorio de danza junto a diferentes talleres intensivos por su cuenta.

Más tarde se Licencia en interpretación textual por la escuela superior de arte dramático y es en estos años donde conoce el lenguaje del clown gracias a una formación extra-lectiva (2013) enamorándose del lenguaje y siendo parte de ella como especialidad.

Su curiosidad le hace viajar para seguir enriqueciéndose de la técnica con profesor@scomo Mané Solano, Jango Edward, Arnaud Touzet, Gabriel Chamé, Jesús Jara, entre otros..

Ha participado en diferentes proyectos, trabajando con compañías como Teatro Güi con el espectáculo "NONNA", en "Había una vez mi familia" dirigido por Esteve Ferrer y Emilio Aragón, homenaje a los payasos de la TV, "Las aventuras de los 5 amigos"; en Navidad del
Teatro Circo Price, "Buen viento/Bon vent" proyecto Circo de Sur a Sur Toulouse/Sevilla de La Grainerie y Noletia (Truca circus) etcétera.

Crea su primera compañía de clown y comedia gestual en 2016 CÍA un par de narices junto a su compañero Jorge Iglesias Aguado, que recorren con su pieza "Capulettos"; diversos festivales a nivel nacional e internacional con más de 400 representaciones y galardonada con 13 premios (destacando el 1er premio en el festival internacional del MIMOS y el gesto en MIMOS, Francia 2018).

Forma parte de payasos sin fronteras desde 2024 con su primera expedición a Marruecos,experiencia que compartió junto al payaso Lolo Fernández.

Actualmente está en periodo de creación con su nueva compañía ICI! junto a su compañero Alberto Soro Lavella, con miras de estreno en su próximo show "DESGUACE, en la tuerca floja".

Ha dirigido sus propios espectáculos por ejemplo,"Perdidos"; producido por cia Danza Mobile (en la que ha formado parte como intérprete,creadora y docente de teatro gestual) esta pieza ha recorrido diferentes festivales tanto en España como en Alemanía,siendo un espectáculo inclusivo de danza y clown junto a su compañero, Jaime García .

Continúa trabajando como ayudante de movimiento - coreografía escénica/dirección artística en diferentes proyectos de comedia y danza.

Lleva 9 años en el sector de la docencia impartiendo talleres de clown/comedia física y expresión corporal en España, Francia, Gales y Corea del Sur.

"Entiendo el clown como lenguaje para transitar cualquier trabajo escénico con sus herramientas, me rindo al fracaso como impulso artístico y utilizo el cuerpo como herramienta universal para entendernos. Sigamos mirando, escuchando, sintiendo y construyendo un mundo más amable a través de la risa y usando el error como material de aprendizaje. Amigas y amigos payas@s ¡sigamos dignificando este oficio tan hermoso".

Susana López Villegas (Susana Villegas) Sevilla, Spain 1993.

Fuente:Susana Villegas

Muchas gracias a Susana Villegas por su ayusa y amabilidad.
 

Susana López Villegas
Susana Villegas


Susana López Villegas
Susana Villegas


Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas

Susana López Villegas
Susana Villegas


viernes, 27 de marzo de 2026

Vabieka Fest

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas




En el 2018 creamos Vabieka Fest, Festival Internacional de Payasas, en Puebla, México. El primer y único festival de su tipo en México y que ha ido transformando la imagen de la payasería en nuestro país, inspirando a su vez la creación del Vabieka Fest Colombia, también el primer festival de payasas en ese país.

Creamos un evento intercultural que une el arte, la educación y la construcción de redes, que ha influido en la apertura de espacios para la payasería de mujeres en Puebla, México y Latinoamérica.

El Festival Internacional de Payasas ha influido en la apertura de espacios para la payasería de mujeres en Puebla, México, motivando diversas estéticas y propuestas artísticas.

Su impacto en estos seis años ha permitido observar la creación y desarrollo de otros lenguajes en diferentes latitudes y escalas sociales.

Vabieka Fest traza una ruta que permite desmitificar no solo el oficio de la payasería como un oficio históricamente masculino, sino que introduce un divertimento desde otros modos de lenguaje e interacción con el público.

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

El equipo.

Fundado por Karen Tlahuizo, de la compañía Las Gramelots, y Verónica Pérez, de Concepta Espectáculos, Vabieka Fest es un proyecto de gestión independiente que ha ido reforzándose año con año, pues en su tercera edición fortaleció el área de desarrollo organizacional con la integración de Irazema Hernández, artista escénica y payasa, y para su cuarta edición con la suma de Karen Gamiño, gestora cultural, en los esfuerzos de comunicación.

Desde su primera edición, Vabieka Fest ha contado con el talento de Edgar Múgica, quien colabora desde Ricachá Estudio como nuestro diseñador oficial.


Vabieka es una plataforma de acción e impulso del humor hecho por mujeres, en la que generamos estrategias que promuevan a las mujeres en el campo cultural y que esto redunde en cambios en la apropiación de espacios de participación y en sus derechos, con el fin de impactar en la construcción de nuevas narrativas respecto al género y en la reducción de las violencias y desigualdades.

A través de espectáculos escénicos, talleres formativos, charlas, exposiciones fotográficas y proyecciones audiovisuales, somos una plataforma intercultural que teje el arte, la educación y la inclusión a través de la comicidad, con el objetivo de llegar a las mentes y corazones de públicos de diferentes edades.

Fuente:Vabieka Fest 


Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas
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Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas


Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

Vabieka Fest 
Festival Internacional de Payasas

jueves, 26 de marzo de 2026

Cia Pelo Cano

Vera Abbud &  Paola Musatti
Emily y Manela

Cia Pelo Cano



Nos conocimos en 1992 en la Escuela de Circo Picadeiro. Paola estudiaba en la Escuela de Arte Dramático y acababa de fundar la Compañía Escénica Nau de Ícaros. Vera trabajaba con la directora Christine Paoli-Quito en la Compañía Nomadic Atmosphere. Ya formaba parte de los Doctores de la Alegría; de hecho, fue la primera payasa invitada a participar en el proyecto .

La Escuela de Circo Picadeiro fue el epicentro de la acción. El conocimiento, antes reservado a las familias circenses, ahora estaba al alcance de un grupo de jóvenes ávidos de este arte. De allí surgieron, entre otros, Parlapatões, La Mínima, Fratelli y el propio Nau de Ícaros.

Una clase, luego otra… Una cosa llevó a la otra, y Paola invitó a Vera a unirse a Nau de Ícaros. Vera invitó a Paola a unirse a Doutores da Alegria, donde seguimos trabajando hoy. Después, en 2001, empezamos a trabajar juntas en un nuevo grupo de payasos que acababa de nacer: Jogando no Quintal, donde también seguimos trabajando hoy.

En 2004, mientras trabajábamos como dúo de payasos en un hospital, surgió una breve escena de 15 minutos que llamamos "Pelo Cano" (A través del tubo). Con esta escena, realizamos una gira por varios festivales de teatro breve en Belo Horizonte, Curitiba, São Paulo y Santos, donde ganamos varios premios. La escena fue creciendo y creciendo, absorbiéndonos por completo, hasta convertirse en el espectáculo " Pelo Cano".

Desde 2004 hasta la actualidad, Pelo Cano ha realizado giras por numerosas ciudades del interior, festivales nacionales e internacionales, e incluso pasó una temporada en un barco argentino-brasileño.

Desde entonces, reflexionar y actuar en un número, un espectáculo o cualquier intervención escénica desde el punto de vista del payaso se ha convertido en una prioridad en la investigación artística del dúo Emily y Manela.


Fuente:Cia Pelo Cano


Paola Musatti & Vera Abbud   
Manela y Emily  
Cia Pelo Cano

Vera Abbud &  Paola Musatti
Emily y Manela

Cia Pelo Cano

Paola Musatti & Vera Abbud   
Manela y Emily  
Cia Pelo Cano

Vera Abbud &  Paola Musatti
Emily y Manela

Cia Pelo Cano

Paola Musatti & Vera Abbud   
Manela y Emily  
Cia Pelo Cano

Paola Musatti & Vera Abbud   
Manela y Emily  
Cia Pelo Cano

Vera Abbud &  Paola Musatti
Emily y Manela

Cia Pelo Cano

Paola Musatti & Vera Abbud   
Manela y Emily  
Cia Pelo Cano