Clown Evolution: Demash & Mosel Демаш и Мозель

Demash & Mosel

Демаш и Мозель

DEMASH Y MOSEL - Artistas circenses soviéticos, bufones. Demash, Giuseppe Pascalevich (n. 1892). De nacionalidad italiana, comenzó a trabajar en el circo en 1905. Actuó en diversos géneros (acróbata, excéntrico musical, payaso). Mosel, Grigory Zakharovich (n. 1896). Trabajó en el circo desde 1906; actuó como acróbata, excéntrico y payaso. Se alejó de los clichés del payaso circense y le dio a la imagen tradicional del "hombre pelirrojo" un nuevo significado, cercano al público moderno.

El dúo D. y M. existió desde 1924 hasta 1958. Hasta 1942, se llamaba Jacques (Demash) y Moritz (Mosel). En la década de 1940, en lugar de los números tradicionales, los artistas comenzaron a representar sketches contemporáneos de actualidad.

MOSEL Grigory Zakharovich

(1896 – 1963)

Artista de circo y payaso bufonesco. Pertenecía a la dinastía circense Mosel. Su padre, Zakhar Mosel, trabajó como jinete en el famoso Circo Ciniselli antes de la Revolución. Comenzó como mozo de uniforme, luego aprendiz y más tarde asistente del entrenador de payasos Ribot, y acróbata excéntrico con varios compañeros, entre ellos Yuri Balanovsky. En un dúo con Demash, en el género de la bufonería, fue el Payaso Blanco, luego el Payaso Rojo; creó la imagen de un ingenuo alegre. En la década de 1960, D. y M. trabajaron principalmente en el Circo de Leningrado, donde, bajo la dirección de G. Venetsianov, crearon muchos espectáculos satíricos de payasos sobre temas de actualidad. Sus dos hijos adoptivos, Vasily Grigorievich Mosel (véase Mosel y Savich), también trabajaron en el circo.

A partir de la década de 1930, comenzaron a llegar a Moscú rumores cada vez más frecuentes sobre talentosos payasos que actuaban en Siberia, pero sus nombres —Jacques y Moritz— eran desconocidos incluso para los expertos en circo. Un día, uno de los artistas circenses más importantes del país viajó a Siberia. Por recomendación suya, los payasos fueron invitados a Moscú. Resultó que sus nombres reales eran D.P. Demash y G.Z. Mosel. En la década de 1940, estos payasos se convirtieron en las principales estrellas, primero del Circo de Moscú y luego del Circo de Leningrado.

Los padres de Giuseppe Pascalievich Demaš (20 de marzo de 1892 - 8 de febrero de 1963), italianos rusificados, dirigían un pequeño teatro ambulante, el "Teatro Popular Italiano de los Hermanos Demarco", donde se representaban pantomimas de la commedia dell'arte italiana. De niño, actuaba en espectáculos callejeros con sus padres ("gassing"), hacía acrobacias y tocaba instrumentos musicales; esta fue su formación actoral.

En 1913, comenzó a actuar en circos como el Payaso Blanco, adoptando el nombre artístico de Jacques. Inicialmente, trabajó con varios compañeros (Harry, Fabry, Andro, Sim). Mosel era un artista de circo uniformado, y más tarde se convirtió en empleado del renombrado payaso y domador de animales Richard Ribot. Mosel se entrenó de forma intensiva y sistemática en acrobacias y, junto con su compañero, creó un número cómico-acrobático.

En 1933, Demache y Mosel se conocieron en un circo siberiano. Demache, que reconoció el talento de Mosel como el Payaso Rojo, lo convenció para que se convirtiera en él. Así se formó el dúo Jacques y Moritz. Cuando el circo inició una campaña contra los seudónimos extranjeros, los artistas comenzaron a usar sus nombres reales.

Demaches actuó con el traje tradicional del Bely, luciendo su túnica con refinada elegancia. Su rostro pálido se distinguía por labios y cejas rojas, una de ellas trágicamente arqueada. Un gorro de payaso descansaba sobre una abundante cabellera. El discurso de Jacques iba acompañado de gestos precisos y amplios. Pronunciaba sus frases en voz alta, forzando el volumen. El personaje de Demaches se distinguía por una cómica autoconfianza. Hablaba a su compañero con tono paternalista, mirándolo con un ligero aire de superioridad. Esta arrogancia solía meter a Bely en problemas. Por lo general, actuaba como el cabecilla, sugiriendo a su compañero que probara un nuevo juego o un nuevo equipo.

Mosel, tal como apareció en la arena, era un hombre alegre y espontáneo. Animado, regordete y bajito, Moritz miraba con una astucia simple y traviesa desde detrás de sus gafas redondas sin cristales a su ingenioso compañero. Su personaje cautivó al público con su humor chispeante y su conmovedora ingenuidad. Vestía un traje holgado, con una chaqueta que parecía más bien un abrigo. Una colorida cuerda con dos pompones en los extremos le servía de corbata. Un pequeño sombrero adornaba su cabeza. Era evidente que a Mosel no le importaba demasiado su vestimenta. El público adoraba la sonrisa de Red Moritz, su charla cantarina y su espíritu optimista. Al escuchar la sugerencia de su compañero, Mosel se apresuraba a implementarla, haciéndolo con tal placer y entusiasmo que resultaba obvio que poseía una naturaleza optimista. Los payasos hacían de todo, desde disparar a un blanco hasta romper una estatua para evitar problemas y ocupar su lugar. Sus actuaciones, especialmente la de Mosel, siempre eran increíblemente orgánicas. Los artistas nunca abandonaron la convicción de la seriedad de lo que estaban haciendo.

Demash y Mosel pronto se ganaron el cariño del público de Leningrado, figurando entre los artistas cómicos más populares. Junto a los números tradicionales, comenzaron a interpretar otros nuevos, cosechando un gran éxito. El director del Circo de Leningrado, G.S. Venetsianov, los reunió con los jóvenes y talentosos guionistas y directores O. Ya. Remez y A. Belinsky. Junto con otros payasos, crearon números cómicos y bufonescos sobre temas contemporáneos.

Así, en el sketch de V. Galkovsky «Tratamiento», Mosel, tras declararse enfermo, recibió un cupón gratuito para un sanatorio, pero resultó que lo habían enviado a un sanatorio para enfermos mentales. El médico del sanatorio, Demash, comenzó a tratar al recién llegado con tal celo que Mosel apenas pudo escapar. En el intermedio «Se sienta, no se sienta» (de Yu. Blagov), un pijama enorme fue arrojado a una lavadora y se encogió tanto que ni siquiera una persona baja podía ponérselo. El director de la fábrica que produjo el pijama se encontraba entre el público. Indignado, declaró que se quejaría por la deshonra a la empresa que dirigía. Entonces, los payasos lo arrastraron a la arena, lo metieron en la lavadora y, tras girar unas cuantas palancas, emergió un enano: el propio director.

Fuente: spb-tombs-walkeru.narod.ru