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martes, 1 de septiembre de 2026

Dan Lees

Dan Lees

www.danleescomedy.com

Dan es un payaso/comediante, actor y director londinense, ganador de múltiples premios.

Dan imparte clases de clown y teatro físico por todo el mundo. Anteriormente, enseñó en el Centro Nacional de Artes Circenses, el London Studio Centre y las escuelas de teatro East 15. Ha trabajado como director y asesor externo para numerosos artistas, entre ellos Julia Masli, Viggo Venn, Elf Lyons, los hermanos Duncan, Luke Rollason, Christian Blighty, Frankie Thompson, Lil Wenker, Zuma Puma y muchos más.

Dan realiza giras regularmente con Payasos Sin Fronteras del Reino Unido , una organización benéfica que busca mejorar la calidad de vida de los niños y las comunidades que viven en crisis en todo el mundo. Dan ha viajado con Payasos Sin Fronteras a Ucrania, Jordania, Grecia, Serbia e India.

Sus créditos de actuación incluyen: 'The Vinyl Countdown' (Teatro Soho, nominado a los premios Offie al mejor cabaret de 2023), 'Clown Jam' (2022, Teatro Soho), 'The Flop: A Band of Idiots' (ganador del premio Malcolm Hardy a la originalidad cómica de 2022), 'Nina Conti: The Dating Show' (2022, Teatro Soho, Arts Theatre), 'The Establishment: Le Bureau De Strange' (ganador del premio Adelaide Fringe Weekly a la mejor comedia de 2019), 'Captain Cauliflower and Marvin the Mischievous Moose' (ganador del premio Adelaide Fringe Weekly al mejor evento infantil de 2019), 'The Establishment: Eton mess' (2017, Assembly Festival), 'Derailed' (2017, Teatro Nacional, Oval Theatre), 'Dr Browns Devised Ensemble' (Teatro Soho de 2017), 'Brainchild' (ganador del premio Judges Premio del Festival de Teatro Mimético 2014)

Entre sus trabajos como director se incluyen: 'Jeremy Segway: A Life Out of Balance' (Soho Theatre 2023), Julia Masli and the Duncan Bros: Legs' (2019, Soho Theatre, Premio Malcolm Hardy a la Originalidad Cómica), Logs' (2021, Soho Theatre), We Must Live (2019, Nominado al Premio Offie, Festival Voila), Zuma Puma: Don't it, Don't it, Do it! (2019, The Space UK) Viggo Venn: Club Comedian (Festival Fringe de Edimburgo 2022, gira por el Reino Unido)

Dan es cofundador del Festival de Payasos de Londres .

En 2016 fue invitado al programa 'Saturday Live' de Radio.


Fuente:www.danleescomedy.com






Dan Lees
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Dan Lees

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 4.

miércoles, 3 de junio de 2026

Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey (nacido el 3 de febrero de 1945), más conocido profesionalmente como Roy Chubby Brown , es un comediante inglés. Su espectáculo consiste en humor ofensivo, lenguaje soez y un desdén manifiesto por lo políticamente correcto . 

Roy Chubby Brown nació como Royston Vasey el 3 de febrero de 1945 en Grangetown , Middlesbrough en el North Riding de Yorkshire.Dejó la escuela sin ninguna titulación, se fue de casa a los catorce años, pasó un tiempo viviendo en la calle y cambiando de trabajo constantemente, llegando a unirse a la Marina Mercante . Se quedó sin hogar y durante un tiempo durmió en un barco pesquero en Redcar . Fue arrestado y llevado a un centro de detención y luego a un reformatorio , tras lo cual fue a prisión.

Mientras estaba en prisión, Vasey leyó "Le debo 1200 dólares a Rusia" de Bob Hope , lo que le hizo decidir que quería ser comediante. Cuando vio a Ken Dodd actuar en vivo, le pareció tan bueno que lo inspiró a probar suerte en la comedia.

Vasey formó un dúo cómico con otro exmiembro de la banda Pipelines. El dúo se llamó Alcock y Brown,ya que compartían apellidos con los pilotos del primer vuelo transatlántico , y usaban gafas protectoras durante su actuación. El grupo finalmente se disolvió, y Vasey continuó su carrera cómica en solitario; sin embargo, las gafas protectoras permanecieron y se convirtieron en parte permanente de su imagen.

En 1971, el entonces representante de Vasey (George Forster) le preguntó si intentaría hacer comedia subida de tono , a lo que él accedió.Luego subió al escenario y dijo: "¡Buenas noches! Mi esposa tiene dos zorras y yo soy una de ellas".Vasey ha dicho que casi lo golpean, pero que después de esa actuación: "Supe que tenía algo. Tomé la mentalidad y las bromas de la obra y las llevé al escenario. Fui la primera persona en decir la palabra 'C' en un escenario en el Reino Unido. Para ser honesto, nunca miré atrás".

La imagen de Brown se caracteriza por un traje escénico de payaso que consiste en un casco de aviador de cuero y gafas ,una camisa blanca, una pajarita roja y mocasines , y un traje de retazos multicolor (anteriormente hecho con posavasos porque la multitud en las despedidas de soltero lo bañaba en cerveza).

Su comedia se considera controvertida: frecuentemente se burla de las minorías raciales y étnicas ,las mujeres y los homosexuales ,y se describe como comedia azul , comedia de insultos , sátira política , sarcasmo y autocrítica .En 2023, lamentó: «Recuerdo cuando los blancos hacían anuncios de mierda en la televisión».

Finalmente, comenzó a actuar en recintos más grandes, llegando a congregar a 500.000 personas en el Reino Unido cada año.Su gran éxito llegó en 1990 cuando PolyGram Video le ofreció un contrato para la distribución en vídeo doméstico y el lanzamiento en vídeo de From Inside the Helmet . Cada Navidad, lanzaba conciertos, entre ellos The Helmet Rides Again y The Helmet's Last Stand , que vendieron un total de 750.000 unidades, generando unos ingresos de 9 millones de libras esterlinas.


Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown


Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

Royston Vasey
Roy Chubby Brown

sábado, 18 de abril de 2026

Enrico Touché

Simon Ambrose Brown



El empresario internacional Enrico Touché trae al escenario su toque mágico para entretenerte con una mezcla ecléctica de temas empresariales serios.

Enrico es un artista de cabaret cuyo singular estilo, que combina el clown, el trapecio y el canto, ha entretenido al público internacional y en algunos de los mejores cabarets del Reino Unido. Con su energía desenfadada y su humor irreverente, aporta una mezcla única de caos y fantasía a cada actuación.

Entre sus trabajos recientes en el Reino Unido se incluyen actuaciones en el West End en Crazy Coqs, Phoenix Arts, Wonderville, Alberts Schloss y, en las Navidades de 2024 y 2025, fue artista residente en el espectáculo navideño del Belfast Lyric Vaudeville, y anteriormente en la Casa de la Magia de Simon Drake.

Fuente: enricotouche.com  &  simonambrosebrown.com

Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown

Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown


Simon Ambrose Brown

Simon Ambrose Brown




viernes, 17 de abril de 2026

Tom Matthews

Tom Matthews

 



Matthews nació el 17 de octubre de 1805 y, siendo niño, entró a trabajar en el Independent Whig , posteriormente conocido, tras otros cambios, como el Sunday Times . Después de actuar en el Olympic Theatre, pasó al Sadler's Wells , donde, tras la jubilación de Grimaldi en 1828, apareció el 26 de diciembre de 1829 como payaso en una pantomima llamada The Hag of the Forest . Con la reposición de Mother Goose, interpretó al payaso durante cincuenta noches, tras ser instruido por Grimaldi. Luego actuó en Covent Garden en años sucesivos en El gato con botas , Old Mother Hubbard , Whittington y su gato y Gammer Gurton . En Drury Lane causó sensación imitando a Duvernay en La Cachuca . Su Orson también fue un éxito. Contratado por Macready por 3 libras esterlinas semanales, el 20 de julio de 1837 reapareció en Covent Garden, donde presentó Fair Rosamond y bailó una parodia de la danza de la bayadera. Visitó Escocia y actuó en Edimburgo y otros lugares, y regresó al Olympic con la pantomima de Nelson Lee, Riddle me, Riddle me Ree ; luego fue a París donde, en agosto de 1842, supervisó la producción en el Variétés de una pantomima llamada Arlequín . Théophile Gautier habló de su vestuario como de "una fantasía singular" y elogió su parodia de la Cachuca (L'Art Dramatique en France, ii. 260).

En 1843 actuó en Drury Lane en Fortunio de Planché , se le vio en ballet en Vauxhall con los Paynes y Rosina Wright en 1847, fue payaso en 1848 en Harlequin Lord Lovel en el Surrey , estuvo en el Marylebone en 1851, y al año siguiente estuvo en Drury Lane en Dame Durden y los Días Divertidos del Monarca Alegre de Blanchard . En otras pantomimas en el Adelphi , Drury Lane, Covent Garden y en el campo, era conocido por cantar constantemente las canciones de "Hot Codlings", "Tippitywitchet" y "Life of a Clown", esta última compuesta para él por Balfe. En 1859 ofreció un espectáculo. Después de esto actuó en Drury Lane en las introducciones burlescas de varias pantomimas. Su última aparición fue en Drury Lane en 1865 en Hop o' my Thumb . Posteriormente se retiró. Tras permanecer postrado en cama durante cuatro meses, falleció en Brighton el 4 de marzo de 1889 y fue enterrado en el cementerio de Brighton. Fue el último de los payasos de antaño, cantaba con el estilo tradicional, transmitió las tradiciones de Grimaldi, era un hombre prudente y gozaba de gran respeto.










miércoles, 1 de abril de 2026

Richard Handley

Richard Handley

 

Acerca de Richard Handley

Con una trayectoria artística muy diversa a lo largo de más de 25 años de carrera, Richard ha actuado en circo, teatro, televisión, festivales internacionales y eventos corporativos.

Richard comenzó su carrera en Hong Kong como aprendiz en el Circo Mágico del Dr. Penguin, una compañía cómica al estilo de los Hermanos Marx. ¡Su primer espectáculo fue en un campo de refugiados vietnamitas!

Tras viajar y actuar en China, Tailandia, Japón, Taiwán, Nepal y Tíbet, perfeccionó su técnica.

La Escuela de Mimo Desmond Jones, Londres


Escuela de teatro circense Fool Time, Bristol


Escuela Internacional de Actuación Cómica, Italia

Entre sus estudios se incluye el manejo de marionetas con Johnathon Acorn, el titiritero favorito del director Peter Jackson.

Richard también ha trabajado con Barry Grantham (una de las figuras más destacadas de la comedia en Gran Bretaña) en la compañía de teatro Intentionarte y ha actuado como presentador principal para la empresa neozelandesa de entretenimiento corporativo Fabulous Functions.

Richard practica su trabajo en el mundialmente famoso Covent Garden y lleva sus actuaciones a festivales internacionales cada año.

En 2024, también creó y produjo con éxito el primer Festival Internacional de Teatro Callejero de Pafos en Chipre.

Un destacado payaso, actor cómico y titiritero. Sus espectáculos presentan una comedia hilarante, interactiva y visual arraigada en la tradición de la Commedia dell'arte.

Los espectáculos de Richard duran entre 20 y 45 minutos y son ideales para festivales, escenarios interiores y exteriores, y eventos públicos. Su repertorio incluye teatro callejero, personajes itinerantes, espectáculos infantiles, cabaret, eventos corporativos y talleres. Richard ha actuado en más de 21 países alrededor del mundo.


Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley

Richard Handley










viernes, 9 de enero de 2026

Harry Lucerne

Henry Acton Webb
Harry Lucerne

Henry Acton Webb, the family lived on Elizabeth Avenue, was Oxford Road. He was a clown/acrobat, went by the name of Harry Lucerne. I would love to know more and have looked in many places but have found nothing except from my aunts who told me he frightened the life out of his wife, then girlfriend, with his acrobatics! Photo dated 1908.