Clown Evolution: Payaso Cubano

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domingo, 6 de noviembre de 2022

Trompoloco VIDEO payaso de Cuba

viernes, 29 de julio de 2022

Teatro Tuyo

Se funda el 15 de enero de 1999 en Las Tunas. Desde entonces ha defendido el arte del clown como estética fundamental de su repertorio escénico aunque en sus inicios llevó a escena varios espectáculos titiriteros con éxito. A partir de 2004 enrumba su producción teatral desde la técnica del clown pero con un trabajo más riguroso desde la investigación y un exigente entrenamiento corporal permitiéndoles alejarse de facilismos externos a los que algunos, en Cuba, han condenado al clown.

Derroche de talento, energía, inteligencia en la selección y
manera de abordar los temas que escogen para contar sus historias hacen que esta compañía agregue al clown una teatralidad que va más allá del puro divertimento, la emoción es también uno de los elementos con los que trabajan. Su incansable labor les ha permitido crear sus propias herramientas, conceptos y metodología para formar actores dentro de su estilo e impartir conferencias, clases, talleres de técnica del clown dentro y fuera de
Cuba.

Han realizado giras y participado en festivales internacionales en Venezuela, Colombia, Argentina, República Dominicana, El Salvador, México, Dinamarca y Suecia.

Obras como Dos payasos en Peligro, Parque de Sueños, La Estación, Narices, Gris, Superbandaclown, y más reciente PUM, se han presentado en todo el país en diferentes eventos, concursos y festivales obteniendo el favor de la crítica, la acogida de los diversos públicos y un sin número de premios, entre los que se destacan 4 Premios Villanueva de la Crítica. Organizan cada dos años el TALLER INTERNACIONAL DE PAYASOS en Las Tunas, evento que es un referente teórico para los que quieran acercarse a esta técnica con rigor profesional y artístico.

Fuente: Teatro Tuyo en Facebook

Muchas gracias a Ernesto Parra director de Teatro Tuyo por su gran ayuda y amabilidad.

Ernesto Parra
Teatro Tuyo

Teatro Tuyo

Ernesto Parra
Teatro Tuyo

Teatro Tuyo

Ernesto Parra
Teatro Tuyo

Teatro Tuyo

Ernesto Parra
Teatro Tuyo

Teatro Tuyo

domingo, 19 de diciembre de 2021

Trompoloco

Edwin Fernández
Trompoloco

Edwin Juventino Fernández Sánchez, mas conocido solamente como Edwin Fernández nació el 29 de enero de 1928, en la provincia de Camagüey. Actor cubano de la radio, la televisión, el cine y el circo. Inmortalizó el personaje del payaso ‘Trompoloco’. Dirigió, escribió y actuó en numerosos programas infantiles.

Durante sus estudios de bachillerato incursionó en algunas obras teatrales bajo la dirección de Luis Martínez Casado, quien luego sería figura relevante del teatro y los medios de comunicación cubanos. Ingresó a la Universidad de La Habana para estudiar arquitectura, pero abandonó la carrera por seguir sus inquietudes artísticas. En esa etapa se incorporó al grupo Teatro Universitario, donde consolidó sus recursos histriónicos.

En la década de los años cuarenta se unió a las misiones culturales que promovía el Ministerio de Educación para llevar representaciones teatrales, conciertos y exposiciones por toda la Isla. Entre las actuaciones de Erdwin Fernández en el medio radial de entonces se recuerda al personaje de “Simplicio Bobadilla y Comejaibas”, que interpretaba en el programa La Tremenda Corte, estrenado el 7 de enero de 1942 por RHC Cadena Azul. El personaje encarnaba a un muchacho de múltiples quehaceres, algo torpe y de baja estatura, tan mañoso como el mismo “Tres Patines”. A veces participaba como acusador, y en otras ocasiones como acusado, en complicidad con “Tres Patines".

El autor de la idea original y guionista del espacio fue Castor Vispo, luego prolífero escritor para el medio televisivo. La calidad de sus libretos, junto con los altos estándares de actuación del elenco, le valieron a La Tremenda Corte el calificativo de mejor comedia radiofónica producida en Latinoamérica. Ese espacio fue heredero de toda la influencia del teatro bufo cubano.

En 1951, Erdwin Fernández comenzó a trabajar en pequeños papeles en espacios televisivos, como el programa Televisión General Electric, donde hizo papeles de gángster, junto al también joven actor Enrique Almirante. En los propios inicios de la década, cuando ya se había enfrentado a buen número de desafíos dramatúrgicos, creó el inolvidable payaso que lo colocaría en alto puesto dentro de la cultura cubana y lo dotara de inmensa popularidad. Se trataba de un clown clara blanca, cuyos relatos destacaban la esencia de lo humano, confundiendo la tristeza y la ternura como dicotomía central de su personalidad.

El personaje vio la luz en un programa infantil de la CMQ llamado ‘Chiquilín’. Poco a poco se consolidó hasta llegar a llamarse ‘Trompoloco’; pero alcanzó notoriedad varios años más tarde. Su mayor mérito fue la aceptación que tuvo entre los niños, su capacidad de adaptar lo circense a la pequeña pantalla y la habilidad para escribir sus propios textos e improvisar.

A finales de la década de los sesenta se incorporó a Teatro Estudio, emblemático grupo de teatro cubano -considerado como la experiencia teatral más fecunda del siglo XX, y al que se recuerda como un importante centro formador de directores, actores y dramaturgos. Entre las obras más recordadas del paso de Erdwin Fernández por esa compañía teatral están Los cuentos del Decamerón y La última carta de la baraja, ambas dirigidas por Raquel Revuelta.

En 1962 creó y dirigió el espacio infantil ‘Amigo y sus amiguitos’, donde, junto a Nilda Collado, su compañera en la vida, y Consuelito Vidal, ponía voz a los personajes e interpretaba canciones. Ese espacio gozó de amplia popularidad entre el público televidente. En el espacio Teatro ICR, creado por Marcos Behmaras con la intención de promover obras de la literatura mundial en adaptaciones para la televisión, actuó en Yerma, de Federico García Lorca, estrenada en 1964. En ella actuaron además Sergio Corrieri y Consuelo Vidal, bajo la dirección de Amaury Pérez García. La puesta en escena fue rodada íntegramente en el Estudio No. 19 del edificio Focsa, en lo que constituyó la primera película de 16 mm filmada en Cuba, realizada específicamente para la televisión.

Otro programa de la televisión en el que participó como actor fue el humorístico ‘Si no fuera por mamá’, en el que también trabajaron otras figuras relevantes de la cultura cubana como Eloísa Álvarez Guedes, Martha del Río y Reinaldo Miravalles. En ese espacio interpretó el papel de “Paco”, un abuelo jubilado que había sido obrero ferroviario.

Su incursión en el cine fue breve, pero memorable. En 1967 actuó, junto con Julio Martínez, en la película de Julio García Espinosa ‘Las aventuras Juan Quin Quín’, inspirada en la novela de Samuel Feijóo ‘Juan Quin Quín en Pueblo Mocho’. En esa cinta interpretó el personaje de “Jarecho”, cercano compañero del protagonista. Según los especialistas, el filme marcó un punto de giro en la obra de su director, y del cine cubano en general. Varios galardones lo distinguieron, entre ellos una Mención de Honor en el II Encuentro Internacional de Cine Iberoamericano, celebrado en Barcelona, España, en 1966; el Premio de dirección Apsara de Oro, en el II Festival de Phnom Penh, Cambodia (1969) y el Certificado al mérito del I Festival de Guyana (1976).

A partir de 1977 Erdwin Fernández formó parte del elenco de uno de los programas más populares de la radio cubana: Alegrías de Sobremesa. En ese espacio llegó a interpretar tres personajes: “Adolfito”, un niño que lograba con maestría cuanto quería, y al que distinguía su voz infantil; “Gervasio Escobar y Campanario” (nombres de tres calles de la Habana, que daban amplia posibilidad para los chistes), y un anciano dicharachero que jugaba todo el tiempo con el doble sentido y la picardía. Edwin en el medio radial, además, desarrolló una admirable carrera como director.

Entre sus trabajos dedicados al público infantil se encuentra el largometraje de dibujos animados Elpidio Valdés contra dólar y cañón, de Juan Padrón, donde dobló al personaje de “Oliverio”, un inventor alocado que sorteaba las carencias de las tropas mambisas solamente con su ingenio.

En la década de los años ochenta hizo una gira por varios países de América Latina, con el Circo Nacional de Cuba. A su regreso, reunió las experiencias vividas en su recorrido, que la Editorial Extramuros publicó con el título Cuentos de payasos. Otros títulos de su autoría fueron ‘La carpa azul’ (Editorial Letras Cubanas, 1998) y ‘Las dos botellas’ (Editorial Extramuros, La Habana, 2002).

Erdwin Fernández falleció en La Habana, el 23 de octubre de 1997.

Fuente:www.thecubanhistory.com

Edwin Fernández
Trompoloco

domingo, 5 de julio de 2020

Monsieur Chocolat VIDEO

martes, 7 de mayo de 2019

Foottit et Chocolat chaise en bascule VIDEO Lumière 1899

lunes, 14 de mayo de 2018

Foottit et Chocolat VIDEO chaise en bascule Lumière 1899

jueves, 10 de mayo de 2018

Footit y Chocolat

El Payaso Inglés Footit (Foottit veces escrito o Footitt), nombre real George Tudor Hall, nacido en Manchester en 1864, se formó como un acróbata ecuestre con el circo de su padre, y en 1880 sus apariciones con el Circo de Sanger lo establecieron como un payaso a caballo líder. Su pareja de espectaculo Raphaël (o Rafael) Padilla, conocido como Chocolat, también conocido como Raphael de Leios, nació un esclavo en Cuba en 1868. Huérfano, el niño fue vendido a un comerciante Portugués como peón en España. A los 14 años huyó y el payaso Cara Blanca, Tony Grice lo encontró en los muelles de Bilbao. Impresionado por su fuerza física y sus habilidades de baile, Grice se convirtió en su socio en algunas giras de circo en circo Medrano. Apodado 'Chocolat', Padilla fue notado por primera vez en un sketch en el que montó una mula incontrolable.

Padilla hizo su decisivo encuentro con George Footit, una asociación que duró veinte años floreciendo a lo largo de la década de 1890 y principios de 1900 en el circo de París más de moda, el Nouveau Cirque. En el dúo la rutina era entre un payaso blanco autoritario y un estúpido pobre negro, Augusto, que al final de cada sketch recibe una corrección: "Mr. Chocolate, voy a tener que golpearte ..." . Sus payasadas slapstick, en el que Chocolat fue víctima perenial del Footit violento, pero impasible, eran populares entre todos los niveles de la sociedad,atraen la atención de muchos intelectuales y artistas. Fuera del escenario, Chocolat estaba lleno de gracia y de confianza en sí mismo, en el escenario, un dócil, estúpido chico que recibia azotes.

Una película Photoscenograph de su boceto Guillaume Tell sirvió de base para una foto-banda de color proyectada en el Théâtre Optique de Emile Reynaud en el Museo Grevin en agosto de 1896 algunas imágenes sobrevivir. También fueron filmadas por el Cinematógrafo Lumière hacia 1899, en cinco (existente) cortometrajes: La chaise en levadizos, Boxeurs, Acrobates sur une chaise, Le Policía, y La mort de Chocolat. Sus primeras producciones sonoras de cine Entrée des échasses y una versión de la obra de teatro Guillaume Tell (1900) fueron restauradas en 2012 como parte de la compilación Phono-Cinéma-Théâtre: Visiones animées des Artistes célebres. En 1905, el contrato del Dúo en el Noveau Cirque no fue renovado, el caso Dreyfus tuvo el efecto de politizar las cuestiones raciales. Su carrera conjunta experimentó su canto del cisne en el Folies-Bergère, y se separaron en 1910.

Footit apareció en el escenario, hizo un intento fallido de crear su propio circo, y luego abrió un bar en París. Chocolate, por su parte, probó suerte como actor antes de volver al circo con su hijo adoptivo Eugenio Grimaldi, pero sin éxito. Murió alcohólico y empobrecido en Burdeos, de 49 años. Raphaël'' Chocolat'' Padilla fue pintado, dibujado, dibujado muchas veces por Toulouse-Lautrec ('' Chocolat bailando en un bar''), celebrada por Colette (en la novela Gigi), posó para anuncios (Hève jabón), y algunos dicen que era Samuel Beckett'' s inspiración para el esclavo Lucky en Esperando a Godot. Historiador Gerard Noiriel comenta: 'El dúo simboliza la relación entre blancos y negros en el momento. Era una representación de la dominación colonial.

Fuente:www.victorian-cinema.net/footit.php