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viernes, 16 de enero de 2026

Simbiótico

Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico


Héctor Alfredo González Flores (34 años, nacionalidad mexicana) es un artista circense especializado en malabarismo excéntrico y comedia de circo, con 15 años de experiencia profesional. A lo largo de su carrera, ha realizado presentaciones a nivel nacional e internacional en importantes festivales y convenciones de artes circenses y malabarismo, destacándose por su habilidad en la manipulación de objetos a través del cuerpo, utilizando técnicas de malabares, comedia excéntrica y expresión corporal.

Comenzó su formación de manera independiente dentro de México y de forma internacional, en un punto de su carrera formo parte del Programa Nacional de Formación en Artes del Circo y de la Calle del Centro Nacional de las Artes en la Ciudad de México y en Cirko de Mente, donde tuvo la oportunidad de aprender de destacados profesores como Valerio Vázquez Bárcena, Santi Malabari y Tania Cervantes Chamorro. Esta sólida base le permitió desarrollar un estilo único que fusiona el circo tradicional con la experimentación y la comedia. 

En 2024, fue seleccionado para ser beneficiario del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (FONCA) en la categoría de Creadores Escénicos, con su proyecto unipersonal "SIMBIOTICO" , el cual explora la relación entre el cuerpo, los objetos cotidianos y la risa. En 2025, su proyecto también fue seleccionado para participar en el Encuentro de las Artes Escénicas (ENARTES), un evento clave en el ámbito artístico de México, consolidando su presencia en el ámbito nacional. A lo largo de su carrera, Héctor ha mantenido un fuerte compromiso con el trabajo social, utilizando las artes circenses como herramienta para el desarrollo y la inclusión. Ha impartido talleres de circo social y teatro en comunidades vulnerables, zonas rurales y con personas de la tercera edad, contribuyendo al crecimiento personal y colectivo a través del arte. A finales del 2024 funda su compañía de artes circenses “El Circo Histérico” en Hermosillo, Sonora en la cual es el director y productor. 

Fuente:www.simbioticomalabarismoexcentrico.com

Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico

Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico


Héctor Alfredo González Flores
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Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico

Héctor Alfredo González Flores
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Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico


Héctor Alfredo González Flores
Simbiótico


Héctor Alfredo González Flores
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miércoles, 14 de enero de 2026

Sebastian O'Hea


Sebastian O'Hea



Sebastian O’Hea Suárez nació en la Ciudad de México en 1992.

En 2011 Comenzó sus estudios en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas, especializándose en Rueda Cyr en la UMA, Universidad Mesoamericana de Puebla,

Se formó como Clown inicialmente con el maestro Jef Johnson.

En 2013 se mudó a Europa, donde continuó su búsqueda Clown con maestros como Jango Edwards, John Towsen y Virginia Imaz, entre otros, en el Nouveau Clown Institute N.C.I., Barcelona. Más adelanté se formará con otros maestros clown como Gardy Hutter, Aziz Gual y Leo Bassi, entre otros, en España, México, Italia, Francia y Suiza.

En 2013 comenzó sus estudios en Teatro Físico -pedagogía Lecoq- en la PAUT Performing Arts University Torino, Italia, concluyendo en el año 2017 D.C.

En 2015 (también después de Cristo) creó el espectáculo «El Monólogo del Pavo»: una indagación en la propria identidad manifestada en la creación de un guajolote esquizofrénico.

En 2016 coprotagonizó «Las Estrepitosas Aventuras de la Capitana Gazpacho», una producción mexico-italiana.

En 2017 estrenó «UROBORO«, espectáculo en el cual fundió el Clown con el Teatro Físico y el Teatro-Danza. Lo coprotagonizó y codirigió.

El mismo año protagonizó «Il Malato Immaginario», producido por la PAUT y dirigido por John Kellam, ganando premio a «Mejor Actor» en la ciudad de Ferrara.

En 2018 fue uno de los 13 seleccionados para participar en la formación superior en artes de circo en Esactolido | École supérieure des arts du cirque, en Toulouse, Francia.

Ha participado en festivales nacionales e internacionales como: Resistere e Creare, en Génova; UNFIX en New York, Roma Fringe Festival en Estambul -es broma, es en Roma-, Poverarte, en Bolonia, Vagamundos en Pátzcuaro, Festival de Creación Hormiga en CDMX, entre otros.

En 2023 colabora con el CEDRAM, Centro Dramático de Michoacán para crear el espectáculo «GILGAMESH» y coorganiza la primera edición de VAGAMUNDOS: Festival de Teatro en Pátzcuaro. En 2024 y 2025 coorganiza la 2da y 3ra ediciones de dicho festival.

Se ha también formado en diferentes ramas de la danza, como danza Contemporánea, danza Sensibile, danza Butoh y la Macarena -eso de la Macarena… es broma-.

Actualmente sigue vivo y promueve su creación unipersonal «Viaje Iniciático de un Pavo».


Fuente:sebastianohea

Sebastian O'Hea


Sebastian O'Hea


Sebastian O'Hea

Sebastian O'Hea


Sebastian O'Hea

Sebastian O'Hea

Sebastian O'Hea

Sebastian O'Hea




viernes, 2 de enero de 2026

Sergio Garcia Perez

Sergio Garcia Perez 



Sergio Garcia Pérez - 6 de septiembre 1970

Fuente de inspiración: “El gordo y el flaco”, Buster Keaton, Harold Lloyd y Charles Chaplin.

Mi adolescencia fue solitaria, me gustaba jugar con objetos invisibles e imitar a la gente, en mi secundaria me creían loco, hasta que gracias a un psicólogo descubrí que esta disciplina milenaria se llama “El arte de la Pantomima” haciendo que el silencio se convirtiera en mi fiel aliado, utilizando la mascara blanca como escudo que me protege de la negligencia de la gente.

En los años 80’ como practica actué de mimo de calle durante 19 años en la
Macroplaza de Monterrey, poco a poco fui perdiendo el pánico escénico y fui
tejiendo pequeñas historias de pantomima entre dramas y mimocomedia que se convirtieron en un espectáculo titulado en teatro como Silenciologo, en mi vida de mimo para este espectáculo colaboraron mis amigos y maestros Héctor yJorge del Bosque del grupo Mimus Geminis, Fernando Leal director del grupo Mimus Teatro así como Ricardo Leal director del grupo Contrarreloj con ellos adquirí experiencia y conocimiento.

Mi actuación más emotiva fue en un velorio contratado por el propio fallecido dos meses antes de morir para ilustrar una carta que les dejó a sus hijos.


Viajes y festivales nacionales.


 Festival rodará, director Roberto Mendiola en la ciudad de Puebla durante 14 años.

 Festival Cervantino en Guanajuato con la obra de pantomima y teatro
“Descubriendo Shakespeare” con la compañía de Ñaca Ñaca del director Alejandro González “Mimo Joy”.

 Festival de actores urbanos en Guanajuato, director Miguel Rodríguez

 Festival Vidafest en Puerto Vallarta, directores compañía “Pata de perro”

 Festival del altiplano en Tamaulipas, presentando mi espectáculo Silenciologo para el público de las sierras y el campo.


Eventos y viajes Internacionales


 Festival Multicultural Center en la ciudad de Santa Barbara, California y para las Universidades de Santa Barbara California en coordinación con el maestro James Donlon.

 Experiencia de pasacalles en el boulevard de las Vegas frente a la torre Eiffel de Paris.

 Pasacalles y actuaciones en Public Market Center de la ciudad de Seattle

Washington U.S.A. y en Hospital Children Seattle.


 Reality show de televisión, Tengo Talento en la ciudad de Los Angeles en elcanal Estrella TV, 3 temporadas.


 Programa de televisión sábado Gigante en Miami con Don Francisco en la

sección chacaleando, 3 temporadas.


Experiencia Televisiva


Fui imagen institucional de canal 28 (Nuevo León), canal de arte y cultura

durante 5 años y actualmente tengo un programa de televisión llamado “Tu

otro yo” (Programa mudo) en el mismo canal.


Experiencia Alterna


Mi trabajo como actor mimo ha sido como material de practica para temas de

depresión y casos de tristeza en conferencias de psiquiatras y psicólogos.


Espectáculo Silenciologo


El escenario como una hoja en blanco y el mimo como una pluma con tinta

para escribir historias de pantomima en silencio, así como dramas, mimo

comedias y una que otra travesura con el público acompañado de una maleta

multiusos donde de ella misma sacará objetos-personajes y en un abanico de

emociones les dará principio, desarrollo y fin a cada objeto con temas e

historias de la vida real y fantasías como caricaturas humanas (Duración

aproximada 1 hora 15 minutos al aire libre o en teatro cerrado).

Programa

 Prologo

 Una noche el baile

 El torero

 Manos mágicas

 Amor de paraguas

 El suicidio del violonchelista

 Penas de amor

 Crónica de un periódico

 El ave y el cazador

 Entre otras interactivas con el publico

https://youtu.be/9eQAlyTynik

https://youtu.be/rwKiXH-pPfE

https://youtu.be/AorItSiaGWs


Fuente:www.instagram.com

Muchas gracias a Sergio Garcia Perez por su ayuda y amabilidad.


Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 

Sergio Garcia Perez 


sábado, 29 de noviembre de 2025

La Gran Pompa


                                                    Foto: Enid Hernández
                                                                            


La Gran Pompa es una compañía de comediantes cuyo eje principal de creación son los trucos escénicos. Sus integrantes utilizan con destreza herramientas circenses como: malabarismo, acrobacia, equilibrismo y, sobre todo, el arte del payaso; a las que incorporan otras disciplinas escénicas como la danza, música, magia y pantomima.

Sirviéndose de dichas herramientas, la compañía ha logrado desarrollar un estilo propio al que llama: Teatro Excéntrico. Éste concibe la escena como un universo donde todo lo que ocurra sea impredecible y provocador, tal como sucede en el circo. La Gran Pompa utiliza el lenguaje del riesgo -intrínseco de los trucos circenses- y lo inserta en contextos dramáticos, para desatar reacciones genuinas en el público, que potencian una comunicación total.

Su principal influencia artística, se encuentra en el circo moderno y principalmente en los artistas excéntricos y clowns. Su forma de crear, fue abrevada del maestro Anatoli Lokachtchouk, proveniente de la tradición soviética circense, y posteriormente de los creadores M. S. Mestechkin, S. A. Kashtelyan y L. Engibarov.



 Valerio Vázquez

Integró las disciplinas del equlibrismo, los malabares y el arte del payaso, en un acto original de circo llamado Malabarista Aéreo – creado con el Programa Creadores Escénicos 2008 otorgado por el FONCA-, mismo que ha presentado en teatros, foros y circos de México, Finlandia y Estados Unidos. Es miembro fundador de una de las compañías más representativas de la esfera del circo y el clown en México: La Gran Pompa Teatro Excéntrico, con la que obtuvo el primer premio al mejor acto de clown, en el Festival Internacional de Mimos y Clowns, Comediada 2021, en Odesa, Ucrania. Es Director Escénico-Especialista en Circo, graduado con mención honorífica por el Instituto Ruso de Arte Teatral (RITI-GITIS), en Moscú, Rusia. Ha dirigido, una docena espectáculos escénicos de distintos géneros: teatro de calle, teatro físico, ópera y circo. Sus piezas se han presentado en diversos foros de México, Europa y Asia. Es discípulo de Anatoli Lokachtchouk -artista laureado del legendario Circo Soviético-, con quien se formó como artista integral de circo; posteriormente, se especializó como Malabarista excéntrico y Clown en la Escuela Estatal de Artes Circenses y de Variedades (GUTZEI), en Moscú, Rusia, siendo beneficiario del Programa de Apoyo para Estudios en el Extranjero del FONCA. Valerio Vázquez cuenta con amplia experiencia como actor en diversas puestas en escena. Es también investigador independiente de las Artes Circenses, así como promotor y docente de las mismas en el CENART y múltiples Centros de las Artes del país.

Malcolm Méndez

Artista circense y clown. Miembro de la compañía Escuadrón Jitomate Bola, en la cual comenzó su trayectoria escénica hace más de 20 años, y en donde comenzó su formación profesional influenciado por la tradición rusa del circo y el teatro de variedad, bajo la dirección del Mtro. Anatoli Lokachtchouk (Director y Artista Laureado del Circo Soviético). Al ser beneficiado con el Programa de Apoyo para Estudios en el Extranjero del FONCA, realiza una especialización en equilibrismo en cuerda floja y clown en la Escuela Estatal de Circo y Teatro de Variedad de Moscú (GUTZEI). Miembro fundador de La Gran Pompa, una de las compañías más emblemáticas de la escena circense y del clown en México, con 17 años de trayectoria. Dicha compañía fue galardonada en el 2021, con el Grand Prix, la distinción más alta que otorga la competencia de Clown y Mimos Comediada, realizada en Odesa, Ucrania. Beneficiario del Programa de Creadores Escénicos del FONCA en 2009 y en 2011, apoyo con el que cultivó sus estudios musicales en Son Jarocho (requinto y jarana) y son Huasteco (violín); y creó un repertorio original de actos de acrobacia excéntrica que ha presentado en Suiza, Francia y Alemania; así como en diversos foros y festivales en México. Ha colaborado con proyectos en otros ámbitos de las artes escénicas, como con la compañía teatral Puño de Tierra, con la que ha realizado las obras: “Don Juan Chilorio”, “Masiosare, un extraño enemigo”, “Galileo o la abolición del cielo” y “Algo en Fuenteovejuna” Dir. Fernando Bonilla; así como “Una bestia en mi jardín”, entre otras.

Fuente:www.lagranpompa.com